Les projets

« Le Jardin Des Poupies » : un lieu unique pour les enfants handicapés de 3 à 6 ans.

Un projet social d’avant garde

Depuis février 2007, le Jardin des Poupies accueille 75 enfants, certains valides âgés de 0 à 3 ans, d’autres porteurs de handicaps âgés de 0 à 6 ans. Ce dispositif est unique en France où il n’existe pas de structure d’accueil pour les enfants handicapés de 3 à 6 ans. C’est grâce aux efforts conjugués des parents et des responsables de l’association que le projet, d’initiative privée, a pu voir le jour et se traduire dans la construction d’un nouveau lieu. 

Un bâtiment hors du commun

Sensibles au caractère exceptionnel du projet et à l’aventure humaine qu’il représente, les architectes de Topos ont souhaité créer un lieu symbolique qui se distingue de son environnement immédiat (groupe scolaire) et affiche une forte identité, à l’image du projet qu’il abrite. 

Tout en inox

Situé dans le très beau parc arboré du groupe scolaire du grand Carcouët à Nantes, sur un terrain appartenant à la ville, le bâtiment est, en grande partie, recouvert d’inox brillant, UGINOX Bright réalisé sur nuance 304. De lignes sobres et élégantes, il reflète le paysage qui l’entoure et affirme sa présence par l’éclat de l’inox, tout en se fondant dans la nature environnante. Il allie ainsi force et discrétion. 

Un bâtiment-jardin conçu pour les rencontres

Construit en rez-de-chaussée, le bâtiment est organisé en « U » autour d’un grand patio central de 400 m², équipé d’un préau, sur lequel donne toutes les pièces de vie réservées aux enfants. Celles-ci sont desservies par un grand hall de 100 m² dont la surface permet de réunir les familles. Un petit parterre intérieur de bambous et une pièce dédiée aux jeux d’eau soulignent l’ambiance vivante et ludique.

Les espaces ne sont pas attribués, de telle sorte que les enfants circulent librement d’une pièce à l’autre.

La diversité des espaces intérieurs fait écho à celle des vues offertes : alors que le patio est largement ouvert sur un paysage végétal dégagé, que le préau et le hall d’entrée donnent sur un bois de pins proche du bâtiment, les pièces de vie bénéficient de l’intimité du patio. 

Priorité au confort des enfants et au respect de l’environnement

L’inertie thermique est apportée par la structure béton du bâtiment et par sa toiture végétalisée. Celle-ci permet également de ralentir l’écoulement des eaux de pluie. Une pompe à chaleur et dix forages canadiens, de 100 mètres de profondeur, assurent le chauffage par le sol. Le bâtiment est également équipé d’un double flux (air filtré, chauffé en hiver ou refroidi en été) ; ce qui permet de réduire la consommation d’énergie et de favoriser le confort d’été.

Les espaces techniques ont été limités, afin de réserver le plus de place possible aux enfants. Ceux-ci bénéficient ainsi d’un lieu calme et spacieux, baigné de lumière naturelle.

La sculptrice Hélène Vans a reçu le Prix Nominé Prior au sein de l’équipe constituée du maître d’ouvrage privé, du maître d’œuvre Pierre Gommier architecte du patrimoine et des entreprises, Crézé et Louis Geneste, pour la création de la sculpture bas relief « La danse du Cosmos » en inox poli miroir et inox teinté Ti Rose Gold au salon international du patrimoine culturel au carrousel du Louvre par l’association « Le geste d’or » le 27 Octobre 2019. Ce prix récompense chaque année les opérations exemplaires du patrimoine bâti , de l’aménagement urbain et du paysage. La création du bas relief de la sculptrice Hélène Vans se situe en façade de la maison atelier de l’architecte polonais Marcel Zielinski au construite en 1925 au 17 square Montsouris à Paris. Le travail de géométrie est fondé sur le cercle et son tournoiement, la décomposition du rectangle en trois carrés identiques, la diagonale du carré rythmant l’ensemble. Deux autres principes décidés par Hélène Vans sur place ont fait de ce bas relief un capteur permanent de lumière sur une façade Nord, par un jeu subtil d’inclinaison des plis et du choix des angles et par le choix des matières poli miroir inox Méca 8 ND® pour les cercles et l’inox teinté Ti-Rose Gold pour le plan du bas relief au nu de la façade. Cette œuvre d’art furtive dans l’espace public parisien se joue du lieu par un déploiement de ses surfaces de biais et de profil et renvoie à toute heure des fragments d’espaces environnants. Elle capte les directions de l’espace où elle se situe. Elle provoque ainsi une émotion visuelle par la liberté du point de vue, et une expérience du mouvement dans l’œuvre par le promeneur. Ce déploiement en séquences de l’œuvre lui confère un caractère cinétique.

L’inox des cuisines professionnelles rejaillit en surface des bâtiments du centre de formation des apprentis de l’hôtellerie en deux finitions contrastées :

• Uginox Bright pour les cassettes pyramidales du long couteau de l’enseignement général,
• Inox brossé pour les panneaux  plans du grand plateau de l’enseignement professionnel

La revalorisation des formations professionnelles voulue par les pouvoirs publics a dicté l’implantation d’un centre de formation d’apprentis (CFA) aux côtés du lycée régional hôtelier Raymond Mondon – promis à rénovation – afin de favoriser les synergies et de former un pôle d’excellence présentant toute la carte des métiers de l’hôtellerie au sein du technopôle de l’agglomération messine. Placés sous une même direction, les deux établissements sont parties prenantes de la “Cité du goût” projetée par la région Lorraine. Construit de toute pièce, le CFA en est un avant-goût et une vitrine valorisante. Ouvrant aux métiers de l’hôtellerie, il est comme souvent ouvert au public à travers son restaurant d’application. Les notions d’accueil et de courtoisie y sont cultivées au même titre que l’art culinaire y est enseigné, des plaisirs simples du potager et du verger jusqu’aux mets les plus raffinés obtenus par un travail intense requérant rigueur et précision.

L’univers exigeant et sensible des métiers de bouche a déteint sur la composition et la confection du nouvel établissement conçu comme un lieu de vie accompli. 

Une scène bien cadrée

La construction du CFA fût l’occasion de remodeler le site depuis la rue et de rationaliser les accès en prévision du pôle d’excellence attendu avec la rénovation du lycée.

Dès le parvis d’entrée, l’espace est cadré par les deux principales entités fonctionnelles du programme : l’épais bâtiment d’enseignement professionnel en front de rue et la fine lame de l’enseignement général en fond de scène.

Le parvis descend en pente douce et se glisse sous les pilotis du bâtiment d’enseignement général formant un préau.

Un large ponton invite à entrer, conduisant aux divers lieux d’activités en surplomb de l’esplanade et des planches du potager et verger en regard. Détaché du bâtiment professionnel, il dessert le restaurant d’application, les vestiaires et les cuisines, puis l’administration et les salles de cours en extrémité, répartissant les publics en chemin. La stratification des sols et les transparences induites enrichissent le lieu et lui confèrent sa qualité paysagère. 

Recuit brillant à point et brossé plan

A la volumétrie élémentaire des bâtiments répondent des façades travaillées de manière distinctive et contrastée en acier inoxydable, le matériau par excellence des cuisines professionnelles. Etiré sur cent mètres en second plan, le bâtiment d’enseignement général éclaire la scène de ses 400 cassettes en inox Uginox Bright taillées en pointes de diamant selon 320 dessins et assemblées en un puzzle de 800 m² sur le voile de façade. Avancée en premier plan, la grande boîte en structure métallique de l’enseignement professionnel adopte un inox brossé à l’image des équipements de cuisine professionnels alignés à l’intérieur et des revêtements déployés des murs aux plafonds. Retourné sur l’extérieur, ce matériau d’impeccable tenue habille de panneaux plans tout l’étage technique qui concentre l’aéraulique au-dessus des cuisines. Implanté en retrait, le vitrage de la façade ouest du restaurant se protège derrière des déflecteurs verticaux habillés en inox d’aspect Uginox Bright qui enclosent la loggia sur rue. Un établissement bien astiqué pour longtemps.

Le Monolithe est un véritable ensemble urbain situé sur l’îlot C, dans le nouveau quartier de La Confluence au sud de la presqu’île de Lyon, entre la Saône et le Rhône.

Il fait partie du projet « Lyon Island » destiné à augmenter le parc de logements dans cette partie de la presqu’île de Lyon en essayant de respecter les règles de la mixité sociale et les nouvelles normes qui rentrent dans le cadre du respect de l’environnement. Le bâtiment répond aux normes HQE. Le chauffage des bureaux et des appartements est assuré par un chauffage collectif au bois ou par l’énergie solaire.

Le Monolithe est un programme HQE de logements, bureaux et commerces. Compact, organisé de part et d’autre d’une cour centrale et desservi par trois portes monumentales, il a été confié à cinq équipes d’architectes qui se sont partagé chacune une tranche du projet.

Contrairement aux autres lots, la tranche attribuée à Manuelle Gautrand est ouverte sur le versant boisé de la vallée de la Saône et possède un bâtiment-pont qui surplombe la cour centrale. Le pignon de celui-ci surplombant le porche monumental et ses emmarchements affiche un motif floral en volutes ; les façades et la sous-face du pont en bardage en inox d’aspect Uginox Bright reflète le jardin. 

Le projet consiste en la construction d’un îlot d’environ 28 000 m² dans le quartier de Lyon Confluence, composé de logements, de bureaux et de commerces.

Nous faisons ainsi partie d’une équipe de cinq architectes distincts, associés ponctuellement sur ce projet.

L’objectif, face à cette forte densité souhaité, a été d’imaginer un plan de masse commun, un parti urbain et architecturale qui nous fédère tous en un seul ensemble bâti, cohérent et à forte identité visuelle.

A partir de cette volumétrie unique, chaque architecte a pu trouver sa part d’inventivité en approfondissant l’une des « tranches » du volume d’ensemble. Notre « tranche » particulière est composée de bureaux, disposés dans une volumétrie formant un immense porte-à-faux au-dessus de la rue intérieure, faisant face au grand parc central du site, comme pour l’absorber.

Les façades sont enveloppées de feuilles en acier miroir, la plupart du temps façonnées pour former de grandes volutes qui dessinent des fleurs imaginaires, en rappelle au parc sur lequel on s’ouvre. Le miroir permet le renvoi et la démultiplication de ce paysage qui nous fait face, l’allègement de ce toit en porte-à-faux qui disparait dans les reflets, et la création d’un espace en caléidoscope, un peu imaginaire, au milieu de ce parcours architectural rigoureux”.

Atouts de l’acier inoxydable :

• Un aspect brillant qui réfléchit le paysage, le jardin “agrandissant ainsi le volume”
• Des éléments fabriqués industriellement, d’un prix optimisé;
• Une nuance d’inox adapté à l’environnement lyonnais
• Un aspect apportant son identité à cet ensemble de taille imposante.