Les projets

En 2015, Miguel Chevalier signe sa dernière oeuvre de sa série des “Fractal Flowers” : le Silène luminaris sive Muflier de Borges, une sculpture fabriquée en acier inoxydable (nuance Aperam 316 acier inoxydable laminé à chaud) par la Serrurerie de la Parette (Marseille) et installée à la Fondation Clément, en Martinique. Cette sculpture est reconnue pour son utilisation expérimentale de la technologie et de l’impression 3D. Cette fleur géante rayonne parmi de nombreuses espèces exotiques et des champs de canne à sucre. Elle intrigue par sa couleur rouge et orange qui contraste avec le paysage vert tout en se reflétant parfaitement dans le miroir d’eau.

Le messager, présent dans toutes les oeuvres de Nathalie Decoster, est l’être humain que nous sommes tous, vous, moi. Il est toujours inclus dans une forme géométrique, cercle, carré, cube, mobile parfois. Il représente la relation de l’homme face au temps, la fragilité humaine mais aussi le partage des idées. Il peut être suspendu par les bras, les pieds, en haut d’un ressort, aux aléas du temps et rappelle toujours que chacun a le droit de « décrocher »…

« Je travaille sur la condition humaine. L’idée est de ne pas oublier de se donner le temps de s’arrêter, de prendre du temps pour soi et de regarder l’autre et ce qui se passe autour », N. Decoster.

L’artiste Nathalie Decoster parcourt le monde et à travers son approche philosophique, crée des échanges profonds avec des publics de toutes origines et de toutes cultures « véritables nourritures spirituelles » qui lui permettent d’appréhender des réflexions. Tout en travaillant encore le bronze, dans ses nouvelles approches de matières, elle travaille des matériaux inédits tels que l’aluminium, l’inox, le béton et le verre.

C’est ainsi qu’Aperam a été sollicité tout comme ArcelorMittal pour fournir respectivement de l’inox (type 304/1.4301) sous différents aspects et de l’acier carbone. Le projet était de réaliser plusieurs sculptures de très grande taille et de les exposer à Sao Paulo, Hong Kong, Macau, etc.

La sculptrice Hélène Vans a reçu le Prix Nominé Prior au sein de l’équipe constituée du maître d’ouvrage privé, du maître d’œuvre Pierre Gommier architecte du patrimoine et des entreprises, Crézé et Louis Geneste, pour la création de la sculpture bas relief « La danse du Cosmos » en inox poli miroir et inox teinté Ti Rose Gold au salon international du patrimoine culturel au carrousel du Louvre par l’association « Le geste d’or » le 27 Octobre 2019. Ce prix récompense chaque année les opérations exemplaires du patrimoine bâti , de l’aménagement urbain et du paysage. La création du bas relief de la sculptrice Hélène Vans se situe en façade de la maison atelier de l’architecte polonais Marcel Zielinski au construite en 1925 au 17 square Montsouris à Paris. Le travail de géométrie est fondé sur le cercle et son tournoiement, la décomposition du rectangle en trois carrés identiques, la diagonale du carré rythmant l’ensemble. Deux autres principes décidés par Hélène Vans sur place ont fait de ce bas relief un capteur permanent de lumière sur une façade Nord, par un jeu subtil d’inclinaison des plis et du choix des angles et par le choix des matières poli miroir inox Méca 8 ND® pour les cercles et l’inox teinté Ti-Rose Gold pour le plan du bas relief au nu de la façade. Cette œuvre d’art furtive dans l’espace public parisien se joue du lieu par un déploiement de ses surfaces de biais et de profil et renvoie à toute heure des fragments d’espaces environnants. Elle capte les directions de l’espace où elle se situe. Elle provoque ainsi une émotion visuelle par la liberté du point de vue, et une expérience du mouvement dans l’œuvre par le promeneur. Ce déploiement en séquences de l’œuvre lui confère un caractère cinétique.